Любовь и верность восторжествовали в балете П. И. Чайковского «Лебединое озеро», представленном артистами «Классического Русского балета» Москвы 28 ноября на сцене ДК Авиастроителей. Постановка, в традиционном варианте состоящая из четырёх актов, была сокращена до двух, в четырёх картинах, представленных в редакции Хасана Усманова.
Все знают историю любовных терзаний принца Зигфрида ,полюбившего прекрасную Одетту, пребывающую в образе лебедя из-за чар Ротбарта — Злого гения. Только с приходом луны белый лебедь превращается в прекрасную девушку. Она не одинока, на волшебном «лебедином озере», по легенде образованном из слёз матери по похищенной злодеем дочери, Одетту окружают другие заколдованные девушки-лебеди. На балу в замке, по велению матери Зигфрида, он должен выбрать себе невесту. Первые красавицы танцуют перед ним, однако принц безучастен, пока перед ним не появляется Одиллия. Клятва верности позабыта, влюблённый юноша кружится в танце с чёрным лебедем. Но в ней Зигфриду видится Одетта, и принц отдаёт ей своё предпочтение.
В четырёх картинах балета чередуются реальные и фантастические действа. Невероятный, незабываемый спектакль, воплотивший в себе лучшее в русской культуре за последнее столетие, разворачивался на сцене картина за картиной. Комсомольскому зрителю была представлена удивительная легенда о вечной, прекрасной любви и предательстве, добре и зле — история, давно вошедшая в золотой фонд мировой культуры.
После спектакля нам удалось пообщаться с Хасаном Усмановым, художественным руководителем «Классического Русского балета»,танцующим партию Шута. Артист не без иронии оценил качество паркета ДК на 8 баллов по 10-балльной шкале, отметив, что покрытие очень скользкое, и нет возможности изменять его цветность, что необходимо в картинах, разворачивающихся на лебедином озере.
— Мне нравится, когда нас воспринимает зритель. Это чувствуется сразу. При работе над данным балетом я взял в классической постановке лучшее и сократил для удобства восприятия. Думаю, Чайковскому бы понравилось, — отметил артист с улыбкой. — В современном мире нужно показывать всё самое ёмкое, красивое и зрелищное. Думаю, нам это удалось, и зритель остался доволен. Мы уже были в Комсомольске-на-Амуре четыре года назад и планируем вернуться снова!
Удивительно, но среди зрителей оказалась профессиональная балерина, выпускница Воронежского хореографического училища, ныне комсомольчанка Антонина Селивёрстова. Среди танцовщиц она встретила свою коллегу по станку и даже пообщалась с ней за кулисами. Что ж, мир тесен, и не только балетный. А сразу после выступления труппа выезжает в Хабаровск, ведь гастроли продолжаются!
Мы поинтересовались у Антонины Селивёрстовой, какое впечатление на неё произвела труппа и балет в целом.
— До переезда в Комсомольск-на-Амуре я танцевала в Воронеже, а также объехала с гастролями несколько иностранных государств вместе с театральной труппой. Гастрольный график весьма насыщен, поэтому частые ежедневные переезды выматывают артистов. Я участвовала в классической постановке из четырёх актов. Конечно, каждый художественный руководитель привносит что-то своё в балет, убирает или меняет сцены. Хочу отметить не только качественное техническое исполнение, несмотря на близость к завершению гастрольного тура, но и весьма интересный выбор сцен Хасаном Усмановым. Всё самое главное было показано, а сокращение наиболее сложных сцен, отдельных па, а также незначительные огрехи, заметные только опытному глазу, нисколько не испортили общего хорошего впечатления. Это был настоящий праздник великого русского балета! — констатировала балерина.
И если есть на свете искусство, способное покорить все сердца без исключения, проникнуть в глубину человеческой души, заставив её радоваться, ликовать, плакать и сопереживать, захватить мысли зрителя, который непременно задумается о том, что нового он узнал, о чём в тот момент подумал, чем восхитился или чему ужаснулся, то это — искусство классического танца, балет.
